The Crow | Kritik: Warum die Wiederauferstehung des Kultfilms nach hinten losgeht

„Manch­mal kann eine Krähe eine Seele zurück­brin­gen.“ – heißt es in „The Crow“. Das ikonis­che Zitat erklingt bald nochmal in den Kinos, denn am 12. Sep­tem­ber startet ein Remake des 90er-Kult­streifens. Wir haben den Streifen vor dem Kinos­tart gese­hen und ver­rat­en Dir in unser­er The Crow-Kri­tik, ob die Neu­ver­fil­mung wirk­lich Seele hat oder ob sie doch eher see­len­los ger­at­en ist.

Als Com­ic ges­tartet, im Kino zu neuem Glanz erstrahlt: The Crow gehört zu den großen Hor­ror-Klas­sik­ern der 90er. Zeit­gle­ich ist der Streifen das Ver­mächt­nis von Haupt­darsteller Bran­don Lee, der bei den Drehar­beit­en tragis­cher­weise ums Leben kam.

All das sind schwierige Voraus­set­zun­gen für ein Remake, doch Regis­seur Rupert Sanders hat sich der fordern­den Auf­gabe angenom­men. In unser­er The Crow-Kri­tik liest Du, warum wir der Mei­n­ung sind, dass er es bess­er gelassen hätte.

Die Handlung von The Crow: Worum geht es in der Neuinterpretation?

Alles begin­nt mit einem mys­ter­iösen Video: Zu Beginn des Films erhält die junge Musik­erin Shelly (FKA Twigs) einen Handy-Clip von ihrer Fre­undin Zadie (Isabel­la Wei). Shelly spe­ichert die Auf­nahme ab, wohl wis­send, dass der Besitz des Videos sie in ern­sthafte Schwierigkeit­en brin­gen kann.

Sie ver­sucht unterzu­tauchen, denn der dämonis­che Gang­ster­boss Vin­cent Roeg (Dan­ny Hus­ton) ist ihr nun auf den Fersen. Doch bevor Roegs Killer­bande Shelly erre­icht, nehmen zwei Polizis­ten sie wegen Dro­genbe­sitzes fest und sie wird in eine Entzugsklinik eingewiesen.

In der Klinik lernt sie Eric (Bill Skars­gård) ken­nen; die bei­den näh­ern sich an. Es dauert allerd­ings nicht lange, bis Roegs Scher­gen auf­tauchen und nach Shelly suchen. Durch Erics Verbindung zu ihr ist nun auch er in der Schus­slin­ie. Wird Roeg die bei­den fassen kön­nen? Welche Fol­gen hat das für Shelly und Eric? Und was ist das für ein Video, das dazu führt, dass Roeg es so sehr auf die bei­den abge­se­hen hat? Eric find­et es schon bald her­aus – und zieht seine Schlüsse daraus.

Achtung: Ab hier fol­gen Spoil­er zur Hand­lung von The Crow!

Nicht nachvollziehbares Tempo trifft auf absurde Gewichtung

Wenn es darum geht, die Män­gel am neuen The Crow-Film aufzulis­ten, wis­sen wir gar nicht, wo wir anfan­gen sollen. Da wäre zum einen die aus­ladende, aber Möchte­gern-tief­gründi­ge Ken­nen­lerngeschichte von Shelly und Eric. Eine Vier­tel­stunde verge­ht. Eine halbe Stunde verge­ht. Eine Dreivier­tel­stunde verge­ht. Die bei­den ler­nen sich immer noch ken­nen – doch bess­er ken­nen­gel­ernt hat man sie nicht.

Wenig später kommt es, wie es kom­men muss, wenn man das Orig­i­nal von 1994 gese­hen hat: Das Paar stirbt. Ins Jen­seits darf allerd­ings nur Shelly, denn Eric bekommt von Tor­wächter Kro­nos (Sami Boua­ji­la) noch eine Auf­gabe: Er soll Roeg umbrin­gen, weil der einen Pakt mit dem Teufel einge­gan­gen ist und eigentlich längst tot sein sollte.

Das Prob­lem: Eric wirkt anschließend wie ein klein­er Junge, den man damit beauf­tragt hat, jeman­den mit Sand zu bew­er­fen. Doch das ist immer noch nicht das ganze Dra­ma.

Aus Bubi wird The Crow – und zwar in wenigen Sekunden

Auf seinem ersten hil­flosen Mini-Rachezug begeg­net Eric einem Kerl namens Dom (Sebas­t­ian Oroz­co), einem Kumpel von Shelly. Er warnt Eric vor Roegs dämonis­chen Fähigkeit­en. Kurze Zeit später find­et Eric her­aus, was in dem Video zu sehen ist, das Shelly und ihn in so große Schwierigkeit­en gebracht hat.

Er begin­nt, an Shelly zu zweifeln, obwohl er es nach Doms War­nung eigentlich bess­er wis­sen müsste. Dann geschieht das größte Ärg­er­nis im Film: Eric macht eine völ­lig unglaub­würdi­ge 180-Grad-Wende. Aus dem eben noch unentschlosse­nen Jun­gen wird in Winde­seile The Crow, ein düster geschmink­ter eiskalter Killer. Zweifel? Weg. Äng­ste? Weg. Innere Kon­flik­te? Weg.

Eric tauscht seine Seele gegen die Chance ein, Shelly zu ret­ten und ab da wird nur noch gestochen, geschlitzt und geballert. The Crow befind­et sich auf einem bluti­gen Rachefeldzug, schlachtet alle von Roegs Wach­män­nern ab (unter­malt mit Opern­musik, wie ein­fall­sre­ich) und erge­ht sich in einem völ­lig aus­tauschbaren Mas­sak­er, das damit endet, dass er Roeg noch nicht ein­mal erwis­cht.

Bill Skars­gård hat uns in vie­len Werken mit­geris­sen, aber The Crow gehört lei­der nicht dazu. — Bild: © 2022 Yel­low Flower LLC.

Ein nichtssagendes Finale mit farblosem Bösewicht

Der Bösewicht (der dieser Beschrei­bung spot­tet, weil er dafür viel zu ober­fläch­lich bleibt) hat sich in sein Land­haus verkrochen. The Crow sucht ihn auf, es kommt zum Show­down zwis­chen den bei­den – und das war es auch schon.

An diesem Finale stimmt wirk­lich nichts, es wirkt lieb­los dahingeklatscht und man fragt sich als Zuschauer:in, ob es das schon war. Das gilt übri­gens auch für den gesamten Film, denn nach dem zähen Auf­bau dauert der Part, in dem es tat­säch­lich um The Crow geht, bloß eine halbe Stunde. Schade!

Roeg von der The Crow-Neuau­flage kann Top Dol­lar aus dem Orig­i­nal-Film lei­der nicht das Wass­er reichen. — Bild: © 2022 Yel­low Flower LLC.

Die guten Ideen reichen nur für drei Sekunden des Films

Es ist nicht so, als wäre The Crow von vorne bis hin­ten nur schlecht. Es gibt kleine, aber feine Glanz­tat­en, die wir an dieser Stelle auch würdi­gen möcht­en. Auch wenn sie sich stark in Gren­zen hal­ten.

Da wäre zum Beispiel das abstrak­te Intro des Films, das dur­chaus ästhetisch und gelun­gen ist. Oder die Szene, in der The Crow mut­maßlich tot in der Bade­wanne liegt und in der sich sein eigenes Blut vor seinem Kopf aus­bre­it­et und sig­nal­isiert: Dieser Kerl sieht jet­zt rot. Kann man machen, ist schön anzuse­hen. Doch diese drei guten Minuten entschädi­gen lei­der keines­falls für die übri­gen haarsträuben­den 108.

Verliebt, verrückt, ausdruckslos: Wie gut ist der The Crow-Cast?

Dass The Crow-Haupt­darsteller Bill Skars­gård ein guter Schaus­piel­er ist, wis­sen die meis­ten Film-Fans. Warum er das in The Crow nicht zeigt, bleibt ein Rät­sel. Im Wesentlichen lässt sich der Streifen in zwei Skars­gård-Gesicht­saus­drücke ein­teilen, näm­lich in „ver­liebt“ und in „Sicherung durchge­bran­nt“.

Das ist ver­mut­lich noch nicht ein­mal seine Schuld, denn viel mehr gibt seine Fig­ur in Rupert Sanders’ Neuin­ter­pre­ta­tion nicht her. Es scheint, als wäre mit­ten­drin eine Stunde raus­geschnit­ten wor­den, die zum Ver­ständ­nis des Films wichtig gewe­sen wäre. (Das ist keine Auf­forderung den Film länger zu machen, bitte nicht!) An Arbeitsver­weigerung gren­zt das „Schaus­piel“ von Musik­erin FKA Twigs. Ob ver­liebt, betrübt oder ängstlich: Ihr Gesicht­saus­druck bleibt der gle­iche.

Lei­der kon­nte uns die Per­for­mance der bei­den Hauptdarsteller:innen nicht abholen. — Bild: © 2022 Yel­low Flower LLC.

Bess­er sind die Darsteller:innen aus der zweit­en Rei­he: Isabel­la Wei haucht ihrer Fig­ur Zadie in weni­gen Minuten mehr Leben ein als Skars­gård und Twigs ihren im gesamten Film. Sebas­t­ian Oroz­co überzeugt als Shellys Kumpel Dom. Ihm sieht man die Panik im Gesicht an.

Unser Fazit: Ist The Crow sehenswert?

Um es kurz zu machen: Nein, die The Crow-Neu­ver­fil­mung ist nicht sehenswert. Wirk­lich: Spar Dir den Kinoein­tritt und stream lieber den Orig­i­nal­film von 1994. Der ist zwar auch nicht immer zu hun­dert Prozent stil­sich­er, wurde aber mit viel Liebe gedreht und die Erzählgeschwindigkeit ist aus­ge­wogen und nachvol­lziehbar.

Außer­dem gibt es mit Top Dol­lar (Michael Win­cott) einen Bösewicht, der sich den Möchterg­ern-Fies­ling Roeg ins Früh­stücksmüs­li gemixt hätte. Für Regis­seur Rupert Sanders scheint The Crow 2024 eine Art geschmink­te Schaufen­ster­puppe zu sein, die eine Waffe hal­ten kann.

Die Out­fits ste­hen im Vorder­grund, Charak­terzüge bleiben besten­falls an der Ober­fläche, Witz wie im Vorgänger­film sucht man verge­blich und die Lei­den­schaft, die das Orig­i­nal von 1994 so einzi­gar­tig macht, wirkt im neuen The Crow-Film aufge­set­zt und an den Haaren her­beige­zo­gen. Dieses see­len­lose Remake ist defin­i­tiv eins von der Sorte, dass die Welt nicht braucht, wed­er im Dies- noch im Jen­seits.